Ce pierdem când totul devine perfect? SIMULTAN Festival revine la Timișoara cu o nouă ediție, „Against Resolution”

SIMULTAN Festival revine la Timișoara între 24 și 27 septembrie 2026, cu cea de-a XXI-a ediție, intitulată „Against Resolution: Unfinished Thinking. Undisciplined Art”.

Timp de patru zile, la MX – Muzeul Corneliu Mikloși, artiști, muzicieni și teoreticieni vor pune sub semnul întrebării obsesia pentru perfecțiune, claritate și optimizare.

Într-un moment în care imaginile devin tot mai clare, sunetul tot mai curat, iar tehnologia promite să elimine eroarea și întârzierea, SIMULTAN își îndreaptă atenția spre ceea ce rămâne nerezolvat. Spre procese deschise, gesturi imprecise, improvizație și gândire neterminată.

Programul festivalului se extinde și după cele patru zile de la finalul lunii septembrie, prin programe colaterale până în 4 octombrie.

Sunet, imagine și improvizație în spațiul fostului depou

Programul live începe cu Dirty Electronics & Tim Shaw, care prezintă Beyond the Loudspeaker, un proiect low-fi construit în jurul unei tehnologii rudimentare, instabile și fizice. În locul difuzorului convențional apar scântei de înaltă tensiune, difuzoare cu plasmă, transductoare și dispozitive electromecanice, iar arhitectura spațiului devine parte din mecanismul prin care este produs și amplificat sunetul.

Compozitoarea franco-elvețiană Noémi Büchi aduce Exuvie, un performance audiovizual despre transformare și memorie, construit în jurul felului în care corpul absoarbe și păstrează urmele trecutului.

În zilele următoare, experimentul sonor continuă cu Giovanni Lami și Fantarombo. Proiectul traversează poliritmii neliniare, undeva între ficțiune electroacustică și structuri „fifth-world”.

Marina Džukljev & dieb13 / Dieter Kovačič construiesc în Štrudel vârtejuri sonore delicate, în timp ce Alex Deak continuă cercetarea în timp real printr-un performance monocrom pe mono-synth, realizat în relație cu proiectul Sound Lines – From Avant-Garde to Immersive.

Între corp, tehnologie și improvizație

Programul îi aduce împreună și pe Ion D & Horațiu Șerbănescu, care reactivează Australopitecus Oltensis, una dintre entitățile timpurii ale ecosistemului Future Nuggets, într-o zonă de techno primitiv și dub rudimentar.

Artista franco-elvețiană Julie Semoroz prezintă MYELINE. Performance-ul pornește de la vocalizarea umană și animală și de la modul în care informația circulă prin sistemul nervos, la intersecția dintre sunet, emoție și neuroștiință.

Kasper T. Toeplitz propune Venus Blue, construit ca un dialog între muzica sa și pictura Dariei Gabriel. Nicolas Montgermont revine la SIMULTAN cu Chronicle of a Foretold End, o lucrare pornită de la ultima transmisie a satelitului meteorologic analogic NOAA 19 și de la dispariția unei tehnologii care a privit Pământul timp de decenii.

În aparițiile sale live, Dj sniff tratează pick-up-ul ca pe un instrument muzical autonom, folosind hardware și software personalizat pentru a improviza cu sunetul înregistrat ca material viu și fizic.

Programul live este încheiat de Myriam Bleau cu Hypermobility, un performance audiovizual în care structurile muzicii electronice sunt sculptate în spațiul de deasupra publicului prin proiecții laser volumetrice.

Dincolo de scenă: istoria și infrastructura culturii experimentale

În timpul zilei, atenția festivalului se mută de la performance către ideile, infrastructurile și istoriile care susțin cultura experimentală.

Cele nouă prezentări deschise publicului aduc la MX artiști, muzicieni, cercetători și oameni implicați în construirea unor platforme și instituții culturale. Programul se adresează atât celor care lucrează deja în aceste zone, cât și celor interesați să descopere ce se află dincolo de scenă.

Felix Petrescu revizitează fenomenul netlabel-urilor și utopia digitală a anilor ’90, când internetul putea funcționa ca infrastructură independentă pentru distribuție, comunitate și experiment.

Dieter Kovačič / dieb13 urmărește istoria klingt.org, platforma și serverul independent fondat în 2000, care oferă de peste 25 de ani infrastructură unei rețele de artiști, muzicieni, cineaști, organizatori și proiecte experimentale.

Voci, arhive și forme de cercetare

La zece ani de SEMI SILENT, Anamaria Pravicencu propune o prezentare și audiție care urmărește o parte dintre lucrările sonore și radiofonice dezvoltate în jurul platformei, cu vocea și sonoritatea vorbirii drept fir conductor.

În Thou Shalt Not Speak, artistul și cercetătorul Erik Bünger pornește de la relația dintre voce, imagine și putere și de la felul în care o voce poate orienta ceea ce vedem și modul în care interpretăm o imagine.

dj sniff / Takuro Mizuta Lippit vorbește despre cercetările sale recente asupra culturii audio din Japonia în timpul celui de-al Doilea Război Mondial.

Programul include și prezentarea susținută de Didier Aschour despre activitatea GMEA – Centrul Național de Creație Muzicală Albi-Tarn și modelul unei instituții construite pentru ca muzica experimentală să existe ca cercetare, producție și practică pe termen lung.

Elena Dobîndă și Emilian Mărgărit, de la Image and Sound din București, vorbesc despre programul OFFBEAT, dedicat întâlnirii și dialogului despre arhive, colecționari de obscurități muzicale, sunet și experiment.

Artistul și teoreticianul Brandon LaBelle aduce în discuție ascultarea ca practică socială și politică și posibilitatea trecerii de la o cultură centrată pe producție la una a receptivității.

Kasper T. Toeplitz deschide, la rândul său, discuția despre conservarea muzicii electronice și dispariția tehnologiilor, pornind de la experiența Art Zoyd Studios.

MX devine parte din lucrările prezentate

La Muzeul Corneliu Mikloși, spațiul fostului depou de tramvaie nu este doar locul în care se desfășoară festivalul, ci devine parte din unele dintre lucrările prezentate.

Proiectul Sound Lines – From Avant-Garde to Immersive, pornit de la universul lui Iannis Xenakis, aduce în MX instalația sonoră interactivă pe 12 canale MX / breath, realizată de Alex Deak. Sunetul reacționează la mișcarea vizitatorilor prin hală.

În Răsărituri în formare, Mădălina Ciocanu pornește de la un ritual familiar în Moldova – statul împreună la un pahar de răsărită și dezghiocarea semințelor de floarea-soarelui. Fragmente sonore, conversații și hărți ale memoriei transformă acest gest repetitiv într-o metodă de a vorbi despre felul în care informația circulă și se reformează în relație cu ceilalți.

Ca rezultat al unei rezidențe la Timișoara, Vlad Hodrea prezintă magnum apus. Eseul sonor despre apusul magiei populare românești este construit din descântece, ornitomanție și alte practici documentate pe teren.

Cercetările celor doi se întâlnesc și în „Adevăruri în mișcare”, un program de radio comunitar propus de Institutul Francez din România și Goethe-Institut. Pentru câteva ore, un tramvai de la Muzeul Corneliu Mikloși devine studio radio, reunind artiști, jurnaliști și oameni din oraș într-o transmisie live, on air și online.

Tot la MX, proiectul „Mutații tehno-naturale”, propus de Marginal, pune în dialog lucrările Lorenei Cocora, Alexandrei Costea și ale lui Miguel Teodoro și urmărește relațiile tot mai greu de separat dintre organisme, infrastructuri și mașini.

Proiecții, audiții și o selecție Ars Electronica

Programul SIMULTAN continuă și prin proiecții și audiții, care extind festivalul dincolo de weekendul principal.

Două lucrări ale lui Erik Bünger, The Mime and the Ape și Nature See You, continuă cercetarea artistului asupra vocii, imaginii și limbajului.

La invitația Image and Sound, publicul poate vedea Antologia de filme Takashi Ito. Selecția din colecția spațiului OFFBEAT reunește 20 de scurtmetraje experimentale și de avangardă realizate de regizorul japonez între 1981 și 2002.

Seria de audiții OFFBEAT îi aduce pe Vladimir Lenhart, George Staicu și Dragoș Rusu, cu trasee prin colecții de casete audio și Ethno-Noise, viniluri și voce ca material experimental, precum și înregistrări și reinterpretări cu folclor românesc timpuriu.

Festivalul primește și Ars Electronica On Tour, prin programul PANIC – Prix Ars Electronica Selection. Selecția reunește nouă lucrări recente din zona New Animation Art, construite în jurul unor teme precum anxietatea, colapsul ecologic, tehnologia și lumi aflate la limita funcționării.

SIMULTAN, după două decenii

Ediția din 2026 marchează și un moment important în istoria festivalului. După douăzeci de ediții, SIMULTAN pregătește pentru prima dată o publicație care își urmărește propria istorie prin:

• eseuri,
• interviuri,
• materiale de arhivă,
• texte critice semnate de participanți și colaboratori.

Festivalul a pornit la Timișoara în 2005, într-un moment în care arta media și sunetul experimental își căutau încă locul pe scena locală. De-a lungul celor două decenii, SIMULTAN a rămas într-o zonă greu de încadrat disciplinar.

Ediția XXI nu își propune să rezolve această indecizie. Dimpotrivă, o transformă într-un punct de plecare pentru „Against Resolution: Unfinished Thinking. Undisciplined Art”.

Unele proiecte se încheie în timpul festivalului, altele abia încep. Această logică a lucrului în desfășurare continuă și prin programele colaterale, până în 4 octombrie.

Bilete și acces la SIMULTAN Festival XXI

Abonamentele Early Bird pentru cele patru seri de performance live costă 100 de lei până pe 15 septembrie. După această dată, abonamentul va costa 150 de lei, iar biletul pentru o singură seară este 50 de lei.

Expozițiile și prezentările au acces gratuit, iar pentru elevi intrarea este liberă.

Biletele sunt disponibile prin iabilet.ro și la intrarea în festival.

Programul complet poate fi consultat pe simultan.org/2026.

SIMULTAN Festival XXI – Against Resolution: Unfinished Thinking. Undisciplined Art are loc între 24 și 27 septembrie 2026, la MX – Muzeul Corneliu Mikloși din Timișoara, cu programe colaterale până în 4 octombrie.

Proiectul este inițiat de – SIMULTAN.org, iar SIMULTAN 2026-2027 este finanțat de Municipiul Timișoara prin Centrul de Proiecte.

Parteneri culturali: Institutul Francez, Goethe-Institut, Werktank, IKLECTIK, Aksioma, obsolete studio, SEMI SILENT, Plan Zero, MUTEK, Fundația DALA, Linii Sonore, Ars Electronica, Forumul Cultural Austriac, Image and Sound, The Secret Garden, Cărturești, Rezidența9.

Cu sprijinul: Consiliului Elvețian pentru Arte Pro Helvetia, Ministerul Afacerilor Externe al Franței, Consiliul pentru Arte din Canada, Consiliul Artelor și Literelor din Québec, Ministerul austriac al Afacerilor Europene și Internaționale

Parteneri media: Radio România Cultural, RFI România, Best of Timișoara, Revista Arta, Teletext Platforma, Scena9, Revista Sunete, Zile și Nopți, Arhiva de sunet, STPT